第三卷总结及请假

不过，总归是连滚打爬地写下来了，这也是对自己的一个挑战。

最后一点特殊的尝试，就是卷首语中的关键词，在剧情各处频繁地重复出现。

“爱是一个疑问，而渴慕者总以暴力与田园诗作答。”

直接用第一乐章/第二乐章+编号+副标题这样的命名方法，之后应该都不会再有了，也算是一个不同的尝试。

其次尝试就是调整了主线叙述方式。

以往的处理方式，都是音乐线和神秘线交织推进，虽然音乐与神秘最后都交汇到了一起，但事件其实还是分开的，比如“巨人”卷烦恼先完成快闪，后与幻人战斗，“复活”卷先写范宁探索遗址，再写卡普仑完成首演。

总得来说是线状叙事结构，音乐推一段，神秘推一段，交替进行。

这一卷则是“轮状”叙事结构，线索是从四面八方往中心涌过来的，就像梦境中纷至沓来的睡眠群象。

《d小调第三交响曲》是马勒作品中最能反映尼采哲学的一首，体现了马勒对于《悲剧的诞生》《查拉图斯特拉如是说》中“超人”精神的顶级理解。

这部作品的主旨思想，百度百科就不粘贴了，我的个人理解是这样：假借“描绘大自然”之名，描述世界从空无的混沌起始，先经过从无到有的突破，又低级的植物变为高级的动物和更高级的人类，最终升华为天使和爱的启示的过程。

或一言以蔽之：“升得更高”。

所以说，没有哪部音乐作品的内核有马三这么“密教模拟器”了，没听过马三的教主人生是不完整的（）。

这本书最初在设定力量体系时，将辉塔的主体攀升结构设定为六重门扉，就是我在马勒《第三交响曲》六个乐章的结构中得到的启发，而马勒将原计划的第七乐章删除，放到了《第四交响曲》，也是对应了第七重凡俗生物无法打开的穹顶之门。

到了结局时，所有东西撞在一起，音乐演出中夹杂了所有的所有。

以往音乐会我直接写曲子是怎么演的就行，最多加一些听众或演奏者的心理活动，而这场音乐会，光我大纲里列出来的要收的线就有：

1.《第三交响曲》的音乐描写本身；2.“谢肉祭”仪式的整个伏笔回收；3.范宁内心对梦境的解析；4.范宁终于晋升邃晓者；5.裂解场伏笔——琼与“绯红儿小姐”的对拼；6.“瞳母”、“失色者”、“裂解场”的后期线；7.手机伏笔——特巡厅和范宁的收容竞争；8.狐百合花伏笔——解决波格莱里奇的压制威胁；9.吕克特大师、露娜与夜莺小姐的结局：南国的历史投影......

就这样，每隔几百到一千字，就拉一根牵过来的线引爆一个，坚决不做无聊的打斗注水，全部都是为了实质性推动出结果，然后，迅速地结束，感情一到最高潮，就马上像气泡破裂，尾声不要留太多文字余地，别让读者把情绪全释放出来了，梦醒了肯定要有点失落感嘛......

想是这么想的，但可能也就是这么放飞了，所以订阅一直在掉......

在全书中，这一卷的特殊性就不言而喻了，而“夏日正午之梦”的命名，注定了整卷从第一章到最后一章的剧情都要全部以梦境的方式呈现。

想要写梦境的话应该是什么感觉呢，我也没写过，最开始是试着归纳了一些关键词：比如恍若隔世的时空感、如梦似幻的氛围感、时断时连的抽离感、被隐藏的理性人格、高涨的艺术激情，以及，梦境醒转时如气泡破裂的突如其来......

所以最先想的是，要不要在结构设计和章节命名上搞点特殊化。

这么一想，在这一卷我对“结构”的执念就深起来了，甚至为了表现不真实的梦境，放弃了现实化的“写作结构”，而是采用了艺术化的“曲式结构”，大致按照《马勒第三交响曲》的篇幅比例来分配剧情：最长的第一乐章是第一部分，第二到第六乐章是第二部分，两部分章节数大致相同，尾声做适当的自由延长。

如果把终章的加更当作两个数字算，在数量比例上它们是54:10:10:12:12:14，基本达到了我之前对“曲式结构”的设想。